Аксаков, Сергей Тимофеевич (1791–1859) — известный писатель. Славянофил. Автор «Семейной хроники» и ее продолжения — «Детские годы Багрова-внука», являющейся после «Детства и отрочества» Л. Н. Толстого одной из самых замечательных книг воспоминаний детства. Аксаков писал стихи, много переводил; ему принадлежат также «Записки ружейного охотника», «Записки об ужении рыбы» и «Рассказы охотника». Его театральные и литературные воспоминания представляют большую ценность. Был близок с Гоголем и рассказал о нем в книге «История моего знакомства с Гоголем».
Алябьев, Александр Николаевич (род. в 1802 году) — композитор-любитель, автор многих романсов, из которых наибольшей популярностью пользуется и до сих пор романс «Соловей».
Английский клуб — старейший в. Москве клуб для аристократии и высшего дворянства. О нем упоминает Грибоедов в «Горе от ума». Он описан в разные эпохи своего существования — у Л. Толстого в «Войне и мире» и «Анне Карениной». Попасть в число членов клуба, даже для представителей известных дворянских фамилий, было очень трудно. Едва ли не первым членом клуба недворянином был знаменитый актер М. С. Щепкин и позже — Пров Садовский.
«Аполлон с насморком» или «Аполлон, страдающий зубной болью», — прозвище, данное в придворных кругах Николаю I, считавшему себя неотразимым красавцем.
Аристофан (444–380 до н. э.) — величайший драматург древней Греции, герой комедии Л. Шаховского (см.)
Баратынский, Евгений Абрамович (1800–1844) — знаменитый поэт, автор поэм: «Бал», «Цыганка», «Эда», современник и друг Пушкина.
Байрон, Георг Гордон, лорд (1788–1824) — знаменитый английский поэт, являвшийся одним из самых ярких «властителей дум» поколения своего времени и оказавший огромное влияние на европейскую поэзию. Под воздействием Байрона находились Пушкин и Лермонтов. (См. биографию Байрона — «ЖЗЛ», 1936 г. № 9—10.)
Белинский, Виссарион Григорьевич (1811–1848) — великий русский критик, автор знаменитых статей о Пушкине, впервые в русской критике раскрывших национальный гений Пушкина. Белинский своими критическими статьями дал глубокой и яркое истолкование подлинных основ реалистической литературы. Белинский принадлежал к плеяде передовых людей своего времени. Его миросозерцание, в отличие от расплывчатого «либерализма», отмечено чертами осознанного материализма и социализма. Непреклонный и стойкий враг самодержавия, Белинский был ненавистен правительству. Свое отношение к строю, основанному на началах «самодержавия, православия, народности», Белинский особенно выпукло отразил в «Письме к Гоголю» по поводу издания его «Избранных мест из переписки с друзьями», — книги, в которой Гоголь выступил в защиту самодержавия, крепостного права и церковности. Белинский, высоко ценивший Гоголя — автора «Ревизора» и «Мертвых душ», — объявил Гоголя, отступника от его прежних передовых идей, «апостолом кнута и «невежества». Белинский, один из самых образованных людей своего времени, чрезвычайно интересовался и вопросами искусства, он был страстным поклонником театра, давшим верную и глубокую оценку Щепкину и другим представителям сценического мастерства. Суждения Белинского о Мочалове вскрывают его принципиальный взгляд на существо драматического искусства и драматического актера.
Бенкендорф, Александр Христофорович (1783–1844) — шеф жандармов и начальник III отделения «собственной его императорского величества канцелярии» при Николае I, один из самых доверенных его лиц. Злейший гонитель и враг Пушкина.
Бестужев, Александр Александрович (1797–1837) — один из видных участников восстания декабристов в 1825 году. Литератор, издатель альманахов «Полярная Звезда», в которых сотрудничал Пушкин. Был после суда над декабристами сослан в Сибирь, в Якутск, а затем переведен в так называемую «Кавказскую действующую армию» рядовым. На Кавказе Бестужев под псевдонимом «Марлинский» написал ряд повестей, рассказов и романов из жизни горцев. Его «Амалат-Бек», «Мулла Нур» имели огромный успех. Марлинский рисовал в романтически-приподнятом тоне героику горцев, возвышенные чувства и экзотически-яркую природу. Он был убит при взятии крепости Адлер. Марлинский был преследуем военным начальством, и гибель его едва ли не была подготовлена теми, кто давно мечтал «вывести Бестужева в расход».
«В мрачных пропастях земли» — цитата из стихотворения Пушкина «19 октября» (1827), посвященного дню лицейской годовщины. Последние четыре строки читаются так:
Бог помочь вам, друзья мои,
И в бурях, и в житейском горе,
В краю чужом, в пустынном море,
И в мрачных пропастях земли!
«В «пропастях земли» — «во глубине сибирских руд» томились декабристы Кюхельбекер, Пущин — друзья Пушкина. За это стихотворение Пушкин получил «внушение».
Булгарин, Фаддей Бенедиктович (1789–1859) — журналист, издатель газеты «Северная пчела» и журнала «Сын отечества», автор ряда очерков и романов («Выжигин», «Дмитрий Самозванец»), агент III отделения «собственной его императорского величества канцелярии». В качестве негласного осведомителя тайной полиции высоко ценился жандармами. Булгарин, наглый и злой враг Пушкина, был заклеймен великим поэтом кличкой «Видок Фиглярин». Видок — знаменитый английский сыщик, и эта кличка, данная Пушкиным, била прямо в цель, разоблачая негласную профессию популярного журналиста. Булгарин был настойчивым врагом молодой русской реалистической литературы, и приводимый в этой книге отзыв его о «Ревизоре» Гоголя очень выразителен для булгаринской ненавистнической и реакционной критики.
Варламов, Александр Егорович (1801–1851) — певец и композитор русских романсов и песен; с 1832 года капельмейстер московских театров. Он писал исключительно в народном стиле; музыка, которую он дал к «Гамлету», очень мало соответствовала по своему звучанию произведению Шекспира.
«Васильковые дурачества». Так принято было называть в придворных кругах любовные похождения. Николая I. Героиням царского «романа» обычно посылались васильки. Николай, с «высоты престола» обличавший разврат и утверждавший незыблемость «законного брака», в своем личном поведении являл редкий пример распущенности. Л. Н. Толстой в повести «Хаджи Мурат» ярко изобразил один из эпизодов таких «дурачеств».
Велизарий (490–565) — византийский полководец эпохи Юстиниана, завоеватель Рима, Нижней Италии, Равенны, победитель болгар под Константинополем. Обвиненный в заговоре, был заключен в тюрьму, но вскоре освобожден. Хомяков, автор трагедии «Велизарий», следовал легенде, утверждавшей, что великий полководец был ослеплен и просил милостыню. Легенда эта опровергается историческими фактами.
Верстовский, Алексей Николаевич (1794–1866) — певец и музыкант-любитель. Композитор» автор музыки к семнадцати пьесам, главным образом — водевилям. С 1824 года состоял инспектором Московского императорского театра; Аксаков называет его «директором по музыкальной части». Верстовский — влиятельное лицо при дирекции, был близок с артисткой Репиной, на которой впоследствии женился. Репина была женщиной властной, стоявшей в центре закулисных интриг. Она недолюбливала Мочалова, это сказалось на отношении к нему и Верстовского. Верстовский написал несколько опер: «Твардовский», «Вадим или 12 спящих дев», «Аскольдова могила», «Тоска по родине», «Чурова долина», «Громовой». Из них лучшая — «Аскольдова могила», составившая целый этап в истории русской музыки. «Аскольдова могила», написанная на мотивы народного музыкального и песенного творчества, — предтеча национальной русской оперы, созданной Глинкой.
Видок Фиглярин — см. Булгарин.
Гедеонов, Александр Михайлович (1790–1867) — директор императорских театров (подробнее см. «Дирекция»).
Герцен, Александр Иванович (Искандер) (1812–1870) — знаменитый публицист, революционер, издатель «Колокола». Автор ряда беллетристических произведений: «Кто виноват?», «Записки Крупова», «Сорока-Воровка»; последний рассказ навеян воспоминаниями Щепкина о крепостном театре и трагической судьбе крепостной актрисы. В своих замечательных мемуарах «Былое и думы» Герцен зарисовал необыкновенно живо образ Щепкина. Герцен считал Щепкина одним из самых больших актеров эпохи, не уступающим прославленным артистам Европы. Он ценил и Мочалова, но считал его неспособным для осознанной работы над своим мастерством. Герцен писал, что Мочалов все ждал появления божества, которое осенит его вдохновением, но божество не слетало, и оставался актер, плохо знающий свою роль. Однако, сравнивая Мочалова с Каратыгиным, Герцен все свои симпатии отдавал Мочалову, отзываясь о Каратыгине, как об актере, очень соответствующем «военному духу» военной столицы Николая I; Каратыгин, в глазах Герцена, являлся как бы лейб-гвардейцем от театра, который командовал чувствами, как на параде.
Глинка, Федор Николаевич (1786–1880) — второстепенный поэт, автор религиозных «Духовных стихотворений».
Грановский, Тимофей Николаевич (1813–1855) — профессор Московского университета по кафедре всеобщей истории. Один из просвещеннейших людей своего времени, Грановский принадлежал к кружку западников.
Греч, Николай Иванович (1787–1867) — публицист, журналист, соиздатель — вместе с Булгариным — «Сына отечества», автор романов — «Черная женщина», «Путешествие из Германии», составитель очень популярного учебника русской грамматики. Реакционно-настроениый, Греч входил в состав булгаринского окружения. Его интересные воспоминания вышли в издании „„Academia".
Грибоедов, Александр Сергеевич (1798–1829) — знаменитый русский писатель, автор комедии «Горе от ума». Комедия долгое время находилась под цензурным запретом и была сыграна только в 1830 году и то с очень значительными купюрами. Полностью появилась на сцене лишь в 1869 году. В Москве в 1829 году был исполнен один третий акт комедии, шедший под названием «Бал у Фамусова».
Пушкин, познакомившийся с комедией в 1825 году, сейчас же, один лишь раз успев ее прослушать (читал И. И. Пущин, угостивший Пушкина этой новинкой во время посещения своего опального друга в Михайловском), оценил ее чрезвычайно высоко. Пушкин, предсказавший, что половина стихов войдет в пословицы, полагал, что вся комедия должна была «вертеться» на «недоверчивости Чацкого в любви Софьи к Молчалину». Впрочем, Пушкин писал это не в осуждение Грибоедова. «Грибоедов, — говорит он, — не захотел — его воля». Пушкин, учивший, что «драматического писателя должно судить по законам, им самим над собой признанным», не осудил поэтому «ни плана, ни завязки, ни приличий комедии Грибоедова». Однако он решительно разошелся с Грибоедовым во взгляде на Чацкого, отказав ему в уме. Чацкий не умен потому, что «первый ‘признак умного человека, — с первого взгляда знать, с кем имеешь дело, и не метать бисера перед Репетиловым и т. п.». Чацкий — лишь провел «несколько месяцев с очень умным человеком (именно с Грибоедовым) и напитался его мыслями, остротами и сатирическими замечаниями».
Григорьев, Аполлон Александрович (1822–1864) — критик, поэт. Принадлежал к кружку так называемых «почвенников», близких к славянофильству, объединившихся в «молодой редакции» журнала «Москвитянин». Страстный поклонник Островского, он в статьях своих оценивал его крайне односторонне, считая его защитником исконных — «почвенных» начал русской жизни. Высоко ценил Мочалова и видел в нем то же отражение эпохи, что и в стихах Полежаева, «русских песнях» Варламова, в звуках «венгерки» и прочих проявлениях восторженного и вместе с тем ущемленного в своей настроенности человека 30—40-х годов.
«Гуляка праздный» — цитата из «маленькой трагедии» Пушкина — «Моцарт и Сальери». Сальери говорит о Моцарте — представителе, с его точки зрения, лишь «стихийного» дарования:
…О небо!
Где ж правота, когда священный дар,
Когда бессмертный гений — не в награду
Любви горящей, самоотверженья,
Трудов, усердия, молений послан —
А озаряет голову безумца,
Гуляки праздного?.. О Моцарт, Моцарт!
Взгляд на Моцарта, как на «гуляку праздного», давно рассеян. Пытаясь в этой книге вскрыть подлинный образ Мочалова, мы утверждаем, что и великий русский трагик не был «Моцартом» в понимании Сальери.
Гюго, Виктор (1802–1885) — знаменитый французский поэт, романист и драматург, глава романтической школы французской литературы. Современник Мочалова, он оказал на писателей его поколения огромное влияние.
Романтика Гюго находила живой отклик в бурной настроенности Мочалова.
Дансер (франц.), дансерка — танцовщик, танцовщица.
Дирекция (франц.) — управление. Со дня своего официального открытия Московский императорский театр находился в ведении общей — с петербургскими театрами — дирекции. Непосредственно Московским театром ведал А. А. Майков, при котором начал службу П. С. Мочалов. С. Ф. Мочалов — отец П. С., в 1819 году подал в отставку; вместе с ним собирался покинуть службу и Павел Степанович. Майкову удалось уговорить Мочаловых взять отставку обратно. С 1823 года Московский театр получил независимое от Петербурга самостоятельное управление — собственную дирекцию в лице Ф. Ф. Кокошкина. Кокошкина сменил в 1830 году М. Н. Загоскин, по уходе которого в 1842 году в отставку, Московский театр снова вошел а подчинение общей дирекции в Петербурге, когда директорствовал А. М. Гедеонов.
Мочалов служил при четырех начальниках: Майкове, Ко-кошкине, Загоскине» Гедеонове. Со всеми у Мочалова отношения были далеко не дружественные. Просвещенный Загоскин, как мы читали в этой книге, не стесняясь, говорил о Мочалове, как о запившем «каналье». 15 июля 1833 года директор Загоскин предложил инспектору принять «строгие меры» в отношении Мочалова за его «дурное поведение».
В 1837 году Мочалову, за выслугу лет, была назначена пенсия — 4 тысячи рублей в год, без выплаты жалованья, но с выдачей поспектакльной платы по 25 рублей и с ежегодным полным бенефисом. В 1839 году эти условия были изменены: Мочалов вновь был зачислен на службу с оплатой в 125 рублей поспектакльных. В 1840 году Мочалов снова «уволился»; в сентябре этого же года дирекция согласилась на новые условия Мочалова, который требовал гарантировать ему один спектакль в неделю, производя выплату и за то время, когда театры будут закрыты. С своей стороны, дирекция потребовала и от Мочалова гарантии в том, что он предупредит ее за три месяца о своем нежелании продолжать службу.
20 ноября 1842 года Гедеонов предписал уволить Мочалова со службы. На следующий день — 21 ноября Мочалов подал докладную записку о желании вновь поступить на службу. 28 ноября Гедеонов смилостивился — разрешил принять Мочалова на службу. В марте 1843 года Мочалов попытался изменить условия — повысить оплату, которая в общем не превышала 5 тысяч рублей. Мочалов просил: 1000 рублей серебром жалования, 30 рублей поспектакльной оплаты, полбенефиса, 40-дневный отпуск. Гедеонов предписал дирекции не менять условий с Мочаловым, ссылаясь на запрещение министра двора.
Эти данные о службе Мочалова — красноречивый рассказ о тернистом пути великого трагика и о «попечительном» его начальстве.
Дмитревский, Иван Афанасьевич (1734–1821), настоящая фамилия Нарыков — товарищ Ф. Волкова в его ярославской труппе любителей драматического искусства. Актер первого состава открытого в 1756 году императорского театра в Петербурге, его художественный руководитель и режиссер. Дмитревского называют «Станиславским XVIII столетия». (Подробно о нем см. в книге серии «ЖЗЛ» Ф. Волков, 1937 г. № 19.)
«Друзья 14-го» — так злобно-иронически называл Николай I участников восстания 14 декабря 1825 года. Списком всех принадлежавших к тайному обществу пользовался Николай на протяжении всего своего царствования: занесенный в список, никогда не мог рассчитывать ни на одно служебное назначение.
Дюма, Александр (1824–1895) — сын знаменитого французского романиста, драматург, автор ряда популярных пьес европейского репертуара («Дама с камелиями» и др.).
Жорж-Занд (1804–1876). Псевдоним известной французской писательницы Амантины Авроры Дюйен, романы которой имели огромное влияние на европейскую литературу ярко выраженными передовыми идеями века. Жорж-Занд — одна из самых страстных поборниц женского равноправия.
«И меж детей ничтожных мира» — цитата из стихотворения Пушкина «Поэт»:
Пока не требует поэта
К священной жертве Аполлон,
В заботах суетного света
Он малодушно погружен;
Молчит его святая лира;
Душа вкушает хладный сок,
И меж детей ничтожных мира,
Быть может, всех ничтожней он…
Занд, Карл (1795–1820) — немецкий студент, патриот, убивший 23 марта 1819 года тайного агента немецкого правительства — писателя-реакционера А. Коцебу. Занд был казнен 20 мая 1820 года. Его памяти посвящено стихотворение Пушкина «Кинжал», последние две строфы которого обращены непосредственно к Занду:
Свободы мученик, избранник роковой,
О, Занд, твой век угас на плахе;
Но добродетели святой
Остался глас в казненном прахе.
В твоей Германии ты вечной тенью стал,
Грозя бедой преступной силе —
И на торжественной могиле
Горит без надписи кинжал.
Карамзин, Николай Михайлович (1765–1826) — историограф, автор «Истории государства Российского», беллетрист, глава так называемого сентиментального направления, журналист, основавший «Вестник Европы»; впечатления от заграничной своей поездки отразил в «Письмах русского путешественника».
Каратыгина, Александра Михайловна (1802–1880) — драматическая актриса, жена знаменитого трагика В. А. Каратыгина. До замужества играла на сцене под своей девичьей фамилией — Колосова. Пушкин посвятил ей колкие стихи, ее обидевшие. По возвращении Пушкина из ссылки она с ним помирилась. Ее интересные воспоминания об этом эпизоде см. в приложении к «Запискам» П. А. Каратыгина в издании „Academia".
Кетчер, Николай Христофорович (1807–1886) — переводчик Шекспира, друг Герцена и Огарева. В «Былом и думах» дано его яркое и живое изображение.
Кин, Эдмунд (1787–1833) — знаменитый английский актер-трагик. Несмотря на внешнее свое безобразие и малый рост, пользовался огромным успехом, как артист яркого темперамента. Его образ жизни, далекий от «умеренности и аккуратности», вызвал легенду о его бесконечных похождениях и распутстве.
Козлов, Иван Иванович (1779–1840) — поэт; с 1802 года находился постоянно в болезненном состоянии, потерял от паралича ноги, потом ослеп. Лучшие его вещи, проникнутые элегичностью и искренностью чувства — «Чернец», «Безусая», «Княгиня Долгорукая». До сих пор очень популярно его стихотворение, переложенное в народную песню, — «Вечерний звон, печальный звон».
Кокошкин, Федор Федорович (1773–1838) — писатель, переводчик комедии Мольера «Мизантроп», председатель «Общества любителей российской словесности», с 1823 года — член дирекции по репертуарной части Московского императорского театра, с 1831 года — его директор. (См. «Дирекция»).
Коцебу, А. — Подробности биографии и пересказ мелодрамы «Ненависть к людям и раскаяние» взяты из книги О. Чаяновой — «Медокс и его театр в Москве».
Леметр, Фредерик (1800–1875) — знаменитый французский актер, с одинаковым успехом игравший роли трагические и характерные.
Ленский, Дмитрий Тимофеевич, настоящая фамилия Воробьев (1805–1860) — актер Малого театра, первый исполнитель Хлестакова в московской постановке «Ревизора» (1836 г.). Автор многочисленнейших водевилей, Ленский был человеком едкого и злого остроумия, не щадящим в своих эпиграммах и «экспромтах» ни друзей, ни врагов.
Ленский высоко ценил Мочалова и был одним из немногих среди первых актеров труппы, сохранивших искреннюю дружбу с П. С. до конца дней его. Ленский изобразил своего великого друга в водевиле «Мочалов в провинции»; в комических чертах описал Ленский нетерпеливое желание провинциальной публики увидеть прославленного московского актера. Водевиль, в котором, кстати сказать, роль Мочалова исполнял сам Мочалов, очень верно отражает огромную популярность Павла Степановича. Его гастроли в провинции — Киеве, Одессе, Курске, Воронеже. и в других городах — всегда сопровождались огромным успехом. На смерть Мочалова Ленский откликнулся следующим стихотворением, посланным семье Павла Степановича:
Сейчас лишь я узнал о горестной потере…
Не плачьте! Жизнь ему другая настает…
И будьте в полной вере:
Он для потомства не умрет.
Невидною рукою Мельпомены
Ему уже сплетен бессмертия венец.
Он вечно будет жить, как солнце русской сцены,
Как мощный двигатель сердец…
Маргарита Готье — героиня драмы Дюма-сына (см.) «Дама с камелиями».
Медокс или Мадокс — подробности его биографии взяты из книги О. Чаяновой.
«Мы ленивы и не любопытны» — цитата из «Путешествия в Арзрум» Пушкина. Пушкин встретился с гробом Грибоедова: его прах везли из Тегерана, на арбе. Пушкин дает необычайно яркую, сильную и сжатую характеристику Грибоедова, заканчивая строки, обращенные к его памяти: «Как жаль, что Грибоедов не оставил своих записок! Написать его биографию было бы делом его друзей; но замечательные люди исчезают у нас, не оставляя по себе следов. Мы ленивы и нелюбопытны».
Неврев, Николай Васильевич (1830–1904) — исторический и жанровый живописец. Автор картин: «Протодиакон, провозглашающий на купеческих именинах многолетие», «Дмитрий Самозванец у Вишневецкого». Картина «Мочалов в кругу своих поклонников» находится в Третьяковской галлерее в Москве.
Озеров, Владимир Александрович (1770–1816) — драматический писатель. Его трагедии — «Эдип в Афинах» (на тему трагедии Софокла), «Фингал», «Дмитрий Донской», «Поликсена» — имели огромный успех: неподдельность чувств и живой стих были откровением после тяжеловесных трагедий Сумарокова.
Островский, Александр Николаевич (1823–1886) — великий русский драматург. Островский, страстный любитель театра, еще юношей смотрел Мочалова. Он уже был автором комедии «Свои люди — сочтемся», написанной в 1847 году, когда через год умер великий трагик. Островский, в тот «новейший Ливингстон», открывший целую страну, имя которой «Замоскворечье», и запечатлевший в своих пьесах ее быт и нравы, не мог, как чуткий наблюдатель, не отразить в них и то своеобразное впечатление, которое производил Мочалов на героев его комедий. Один из современников рассказывал следующий анекдот, ярко выражающий именно это своеобразное впечатление, какое получал зритель-купец, восторгаясь Мочаловым: «Мочалов играл как-то Фердинанда, и очень неудачно; но в одном месте вдруг весь театр разразился взрывом аплодисментов. Мой сосед-купчик прыгал на своих креслах, бил в ладоши, стучал ногами и бесновался пуще всех. Фраза, вызвавшая такой шумный восторг, была произнесена Мочаловым шопотом, так что я никак не мог ее уловить. Я обратился к моему восторженному соседу и спросил его:
— Что такое сказал Мочалов?
Мой сосед немного сконфузился и наивно отвечал мне:
— Не слышал, батюшка, извините; но играет-то ведь как, злодей, чудо, чудо!»
Чем этот «купчик» из воспоминаний мочаловского современника отличается от такого же наивного любителя трагедий, каким был Любим Торцов в «Бедность не порок» Островского? Любим Торцов, вспоминая те дни, когда он прокучивал в Москве свое состояние, признается Мите, что «Все больше трагедии ходил смотреть; очень любил, только не видал ничего путем, не помню ничего, потому что больше все пьяный: «Пей под… ножом Прокопа Ляпунова…» А ведь это цитата из роли того самого Ляпунова, в котором так прекрасен был Мочалов. Или когда тот же Любим Торцов, ужасаясь несправедливости своего брата Гордея, горестно восклицает: «О люди, люди!» — это опять-таки цитата из шиллеровских «Разбойников», из монолога Карла Моора-Мочалова… И прав Ап. Григорьев, когда к «жертвам» мочаловского «веяния» причисляет и Купидошу Брускова из «В чужом пиру похмелье». Это о нем говорит Андрей Брусков: «У нас один брат, помешанный от театра», впрочем, поясняя, что, может быть, и не от одного театра: «так, с малолетства заколотили очень». Но на самом деле для Купидоши только и радости было, что побывать в Театре, и он неистово декламирует мочаловские же монологи: «Прочь с дороги! Посторонитесь! Лев ушел из клетки. Бык сорвался с бойни. Посторонитесь!»… и прочее в том же мелодраматическом жанре из репертуара Коцебу.
Не мог не отметить Островский, этот удивительный и проникновенный знаток актерской психологии, влияние, какое оказал Мочалов на целое поколение провинциальных трагиков. Аркашка Счастливцев («Лес») повествует Геннадию Несчастливцеву о неслыханном успехе трагика Бичевкина в роли Ляпунова в тот злосчастный спектакль, когда Аркашка играл Фидлера: «Еще на репетиции он (Бичевкин) все примеривался, да прифасонивался. Ты, говорит, Аркашка, не бойся. Я, говорит, тебя этой рукой возьму, а этой поддержу, так и высажу. Подходит наша сцена. Публика его принимает. Как я пробормотал сцену-то, уж и не помню. Подходит он ко мне: губы трясутся, щеки трясутся, налились кровью, зверь-зверем. Постелите, говорит, этому дураку что-нибудь, а то как бы я его в самом деле не убил. Размахнется кулаком, как хватит! Света я не взвидел, сажени три от окна летел, головой в женскую уборную дверь прошиб. Хорошо трагикам. Его за эту сцену 30 раз вызвали, публика чуть театр не разломала, а я на всю жизнь мог калекой остаться…»
Рассказ Аркашки производит на Геннадия Демьяновича впечатление: «Эффектно, — говорит он. — Надо запомнить», — и пытается произвести на Аркашке этот бичевкинский прием. Но и Мочалов выбрасывал актера, игравшего Фидлера, по такому же способу. Вот как описывает сцену Ляпунова-Мочалова с Фидлером Н. А. Беклемишев в своей статье, посвященной Каратыгину. Сравнивая Мочалова в этом эпизоде с петербургским гастролером, Беклемишев пишет: «Когда с ножом в руке он вырывает у трепещущего Фидлера сознание в преступлении, нам всегда становится страшно за Фидлера: мы думаем, что он не донесет его до окна, что доктор тут же испустит дух под тяжелой рукой Ляпунова. Каратыгин тащит Фидлера ловко и грациозно, но перед вами прекрасная, художественная модель гладиатора, а не человека, забывающего в эту минуту все, кроме своего мщения. Мочалов не тащит, нет! С невообразимой силой он несет его, бежит с ним, точно альпийский орел, несущий в когтях свою добычу. В эту минуту невольно удивляешься тому, что увлечение артиста рождает в нем гигантские физические силы, которых по наружности и по росту нельзя ожидать от Мочалова…»
Да, Бичевкин играл, конечно, «по Мочалову», не «по Каратыгину». Вот и Беклемишев говорит, что ему было «страшно» за Фидлера.
Биографию А. Н. Островского — см. «Жизнь замечательных людей», 1937 г., вып. 3.
Писарев, Александр Иванович (1803–1828) — водевилист, был известен своими колкими эпиграммами и бойкими куплетами. Аксаков много пишет о нем в своих «Литературных и театральных воспоминаниях».
Писемский, Алексей Феофилактович (1820–1881) — известный романист и драматург.
Полежаев, Александр Иванович (1805–1838) — многообещавший поэт, погибший в тисках николаевского режима: за «дерзкую» поэму «Сашка» был, по приказу Николая I, отдан в солдаты. Через двенадцать лет Полежаев вернулся с Кавказа, совершенно разбитый физически и морально, и умер от чахотки.
Полковник Скалозуб — персонаж комедии Грибоедова «Горе от ума», один из типичнейших представителей «фамусовской» Москвы, невежественный офицер — «хрипун, удавленник, фагот, созвездие маневров и мазурки», как характеризует его Чацкий. Скалозуб произносит знаменитую фразу о фельдфебеле, который заменит Вольтера: «А пикнете, так мигом успокоит».
Прокопий Ляпунов — один из вождей русского национального движения против поляков-интервентов; в 1611 году он разбил поляков под Москвой, но в его войске вспыхнули беспорядки, и он был изменнически убит.
Пушкин А. С. еще с лицейских лет был страстным любителем театра. «Мои замечания об русском театре», начатые им (и не законченные) в 1820 году, говорят о тонком вкусе Пушкина и дают верную оценку выдающихся актеров его времени. Л. П. Гроссман в своей книге «Пушкин в театральных креслах» анализирует театральные взгляды Пушкина до его южной ссылки. Вернувшись из Михайловского изгнания в 1826 году, Пушкин уже не проявлял непосредственного интереса к театру. Ценил он одного Щепкина и убеждал его писать воспоминания. Заглавие и первая строчка «Записок» Щепкина написаны рукой Пушкина.
«Путешествие из Москвы в Петербург» писалось Пушкиным в 1834–1835 году и не было закончено. Статья задумана Пушкиным как возражение на знаменитую книгу Радищева «Путешествие из Петербурга в Москву». Пушкин пользуется формой построения радищевского «Путешествия».
Рашель, Элиза (1820–1858) — знаменитая французская трагическая актриса. М. С. Щепкин чрезвычайно высоко ценил ее искусство. Его суждения о Рашель см. в его письмах к Анненкову, перепечатанных в книге «М. С. Щепкин», под редакцией А. М. Щепкина.
Сальвини, Томазо (1829–1916) — знаменитый итальянский трагик. Гастролировал по всей Европе и Америке. Его лучшие роли в классическом репертуаре: Гамлет, Лир, Отелло, Ромео.
Садовский, Пров Михайлович (настоящая фамилия Ермилов) (1818—'1872) — знаменитый артист, один из ярких представителей русского сценического реализма, «актер Островского», его глашатай и истолкователь.
Скопин-Шуйский, Михаил Васильевич (1587–1610) — один из героев русского национального движения против польской оккупации, одержавший победу над войском «Тушинского вора», так называемого Лже-Дмитрия II.
Сенковский, Осип Иванович (1800–1858) — журналист, филолог, знаток восточного мира, популярный фельетонист, писавший под псевдонимом «Барон Брамбеус». О популярности Сенковского можно судить хотя бы по тому, что Иван Александрович Хлестаков в гоголевском «Ревизоре», перечисляя романы и повести, будто бы им сочиненные, называет и «Фрегат Надежду» Сенковского, чем и вызывает восхищенную реплику городничихи: «Так это вы были Барон Брамбеус!»
Сенковский принадлежал к кружку единомышленников Булгарина (ом.).
Семенова, Екатерина Семеновна (1786–1849) — знаменитая трагическая актриса. Пушкин ценил ее чрезвычайно высоко и увековечил ее имя в знаменитых онегинских строфах:
Там Озеров невольны дани
Народных слез, рукоплесканий
С младой Семеновой делил…
Восторженную оценку ее дал Пушкин в своих «Замечаниях об русском театре».
«Система Станиславского». К. С. Станиславский — знаменитый режиссер и актер, один из основателей Московского Художественного театра СССР им. Горького — изложил основы своего сценического учения, свою систему в книге, вышедшей в Америке на английском языке, — «Работа над собой в творческом процессе переживаний», русский перевод которой готовится к Изданию. Цитата взята из книги Станиславского «Моя жизнь в искусстве».
Станкевич, Николай Владимирович (1813–1840) — поэт, философ-идеалист, видный член московских кружков 30-х годов, был близок с Белинским, Грановским. Очень значительна по своему содержанию изданная переписка его с друзьями.
Сумароков, Александр Петрович (1718–1777) — первый русский драматург, автор многочисленных трагедий: «Хорев», «Аристон», «Синав и Трувор» и др., написанных под влиянием французского придворного классицизма; первый директор петербургского русского театра (1756–1761).
Тальма, Франсуа Жозеф (1763–1826) — знаменитый французский трагик, реформатор сценических традиций классицизма. (Тальма первый заменил условный «театральный» костюм костюмом, исторически соответствующим исполняемой роли.) Тальма был блестящий мастер формы. Наполеон брал у него уроки декламации.
Тарас Скотинин — персонаж комедии Фонвизина «Недоросль», брат г-жи Простаковой. Единственная его привязанность — свиньи, отсюда и его родовая фамилия.
Уголино — герой трагедии Полевого. Итальянский граф, захвативший верховную власть в Пизе (конец XIII в.). За жестокость был заключен в башню и заморен голодом (1288). Его трагическая смерть изображена Данте в одном из ярких эпизодов «Божественной Комедии».
Фет, Афанасий Афанасьевич (Шеншин) (1820–1892) — поэт-лирик, переводил древних классиков — Вергилия, Овидия и др. Перевел также «Фауста» Гете. Написал интересные воспоминания. В студенческие годы жил на квартире отца Ап. Григорьева.
Хомяков, Алексей Степанович (1804–1860) — поэт-славянофил, принадлежавший к кружку Аксаковых, Самарина и бр. Киреевских.
Шаховской, Александр Александрович (1777–1846) — драматург, театральный педагог, автор статей, трагедий, комедий, инсценировок. Вместе с Грибоедовым и Хмельницким написал комедию «Своя семья». Страстный любитель театра, воспитатель целого поколения актеров.
Шевченко, Тарас Григорьевич (1814–1861) — великий украинский поэт. Крепостной по происхождению, он был выкуплен на волю благодаря хлопотам художника Брюллова и. поэта Жуковского. Шевченко был выдающимся художником. В 1840 году он выпустил книгу песен «Кобзарь». За участие в политической организации, боровшейся за национальную независимость Украины, страдавшей под игом царизма, Шевченко был отдан в солдаты и сослан в Орск с лишением права писать и рисовать. В 1857 году был освобожден из ссылки, разбившей его физически. Шевченко принадлежит к выдающимся мировым поэтам. Он был близок с Щепкиным, о встречах с которым рассказал в своем интересном «Дневнике».
Щепкин, Михаил Семенович (1788–1863) — великий артист, создатель реалистической школы русского театра. Книги о нем см. в списке использованной литературы.
Яковлев, Алексей Семенович (1773–1817) — знаменитый русский трагический актер. Оценка, данная ему П. С. Мочаловым, верно выражает его сущность. Пушкин в своих «Замечаниях об русском театре» называет его «диким, но пламенным» и говорит, что он «имел часто порывы лубочного Тальма».