Проверьте и уточните сокращения ручек вазы, особенно дальней ручки, частично
скрытой горловиной (рис. 14 и 15).
На третьей стадии работы, как вы видите на рисунке под номером 16, попутно с
нанесением существенных деталей выявляется абрис человеческих фигур.
На что здесь надо обратить главное внимание?
Прежде всего на конструктивную взаимосвязь вазы с фризовым поясом. Фриз нанесен
на корпус вазы невысоким рельефом. Движение фигур, расположенных по
окружности вазы, подчинено сложному ритму. Увидеть весь фриз можно, только
повернув вазу вокруг ее оси. Не забывайте, что фриз справа и слева по уходящим
поверхностям круглой вазы подчиняется перспективным сокращениям — фигуры
становятся уже. В зависимости от линии горизонта верхний край фриза и нижний
могут принять сферическую форму, и эта сферичность по отношению к горизонту
(высокому или низкому — все равно) потребует от рисовальщика особенно тщательно
проследить сокращение отдельных фигур рельефа. Та же взаимосвязь будет
наблюдаться и в процессе протушевки освещенных и теневых мест вазы и рельефа на
ней, имеющих единый источник света.
Рисунок 17-й показывает прорисовку фигур с учетом характера их движения и
одежды. Попутно прорисовываются все детали вазы. Вертикальная ось и другие
вспомогательные линии пока не стираются — оставаясь на месте, они помогают
уточнять перспективные сокращения фигур и прочего декора.
На рисунке 18 дана та стадия работы над рисунком, когда определились все
пропорции вазы, уточнился контур фигур и ее орнаментика. Легкой штриховкой
обозначился объем вазы как целого организма. Теневые прокладки на фигурах
подчиняются законам распределения светотени на сферической поверхности. На
последнем этапе работы над рисунком надо внимательно разобраться в силе теней на
деталях фигур. Логика единства освещения вазы и ее декора поможет художнику
сделать законченный рисунок цельным.
Рисунок 19-й предлагается изучающим наше пособие как последний. Правда, можно
было бы между этим рисунком и предшествующим показать две или три
промежуточные стадии, которые нами сознательно опускаются, чтобы рисующий
проявил инициативу в процессе работы от рисунка 18-го к 19~жу. Можно представить
себе и еще одну стадию работы над рисунком, на которой растушевка деталей могла
бы быть доведена до иллюзии. Достигнув законченности 19-й таблицы, не составит
большого труда навести на рисунок иллюзорный глянец. Нам же кажется, что в
штудировочном рисунке вполне допустимо и целесообразно остановиться на таком
пределе, который дает полное представление о сложном объеме, о характере фигур и
освещения. Сознательно построив вазу на условном белом фоне, мы таким образом
упростили задание.
Доведя рисунок вазы с декором до состояния законченности, мы советуем порисовать
такую вазу в той же последовательности, меняя горизонт, освещение, поставив
вазу на фоне интерьера. Выполняя эти новые задания, учащийся строит свои рисунки,