рисунками выдающихся художников. Практическое изучение наследия в области
рисунка убедительнее и проще помогут рисующему, чем самые многословные
рассуждения по этому поводу.

Предложенные таблицы раскрывают метод рисования, но, конечно, их нельзя считать
исчерпывающими для обучения рисунку. Личный опыт, большая практика натолкнут
рисующего и на свои приемы и на свою технику, таблицы же принесут свою пользу
для первоначальных опытов в рисовании.

Серьезное отношение к рисовальным материалам — необходимая предпосылка
успеха в рисовании. Бумага должна быть хорошо натянута на планшет, перед началом
работы опробуйте ее качество и пригодность для рисования. Надо себя приучать к
разным форматам бумаги, выбирая те из них, которые диктуются характером
постановки и ее задачей. Не делайте вначале сильные нажимы карандашом, реже
пользуйтесь резинкой, особенно в начале работы, избегайте небрежного отношения к
бумаге.

Рисунок не терпит неряшливости. Есть особая прелесть в протушевке штрихом,
который не выносит грязи, да и растушеванный карандаш только тогда даст ясность
тона, мягкость переходов, прозрачность фона, когда поверхность бумаги не будет
испорчена бесконечными переделками и излишним стиранием резинкой. Стоит
иногда перенести уточненный контурный рисунок на новый лист бумаги и уже по
нему протушевкой штрихом выявить светотеневую лепку объемной формы.

Многим из тех, кто будет пользоваться нашим пособием, естественно, захочется
перескочить, скажем, с первой таблицы на четвертую (т. е. после первой стадии
работы перейти на четвертую, нарушив тем самым постепенность освоения
изображаемой формы) или после розетки сразу начать рисовать человеческую фигуру.
Таково свойство

молодой натуры учащегося. Но такая непоследовательность в изучении рисунка даст
только отрицательные результаты. Вот почему еще раз повторяем — пособие поможет
тому, кто на опыте проверит наши советы и поймет, что таблицы к одной постановке,
составленные в определенной последовательности, облегчают переход к
последующему заданию, более сложному.

Остановимся на том, как понимать некоторые слова (термины), которые часто
употребляются художниками. Термин «конструкция» происходит от латинского слова
соп-з1гисйо, что означает «построение», «план», складывание согласно
определенному плану. Конструкция служит первоосновой любой формы. Построишь
грамотно конструкцию предмета на листе бумаги — сделаешь хороший рисунок;
наврешь в конструкции — никакой, самой виртуозной тушевкой этого не скроешь.
Усвоишь конструктивные (анатомические) основы изображаемого человека —
правильно нарисуешь его в определенном движении.

Словом «пространство» в рисунке обозначается взаимосвязь предметов в трехмерной
среде. Начертательная геометрия и перспективные правила подробно разбирают виды
пространства и способы его изображения.