целого, с короткими от сокращения фигурами, с подбородками, скрывающими

головы,— все это результат забвения композиционных правил.

Компонуя произведение, надо всегда учитывать угол его обозрения, находить

соответствующую высоту фигур к ширине и пластику ракурсов.

Чувство стройности и ритмичности, единства архитектурного пространства, занятого

рядом фресок, или мозаик, или барельефных групп, заставляет нас во всех случаях

придерживаться одинакового масштаба фигур, единого горизонта, цветовой гармонии,

одинаковой глубины рельефа.

В композиции, построенной по принципу симметрии, центр может иметь известный

акцент — более крупное изображение. И даже возможно скомпоновать два вида

искусства, например, поместить скульптуру на фоне живописного панно. Но

абсолютно противопоказано в ракурсные фигуры на плафонах вводить одновременно

вертикали и горизонтали, например раскрытые руки несоразмерность пропорций

будет разительная: рука может казаться больше роста всей фигуры, а ракурсные

сокращения по вертикали при обозрении изображения под острым углом еще больше

сократятся, тогда как горизонтали останутсянеизменными, такими же.

Подобных правил в процессе работы над композицией мы встретим изрядное

количество. Их надо изучить, помня, что правила облегчают поиски пластического

решения композиции.

Правила, наполненные живыми, новыми приемами, помогут убедительно, жизненно

донести до зрителя образ как ясно выраженную словами мысль.

Различные орнаменты — контурные, силуэтные, рельефные дают бесчисленное

количество мотивов, построенных по законам ритма. В орнаментальных композициях

используются и самые простые приемы (повторение изобразительного элемента) и

сложные ритмические колебания с интервалами, и соединение контура, плоскости и

объемов в одном изображении.

.•.byss

Рис. Ассирнпскип ке—ический рельеф